Новосибирск и Новосибирская область: свежие новости, объективный анализ, актуальные комментарии

Воланд, Костик и Шекспир: в новосибирском театре «Красный факел» рассказали о премьерах нового сезона

Художественный руководитель «Красного факела» Андрей Прикотенко и директор театра Антонида Гореявчева.

Новосибирские театры выходят из «летнего закулисья», чтобы объявить о своих творческих планах на новый сезон 2026/2027. Одним из первых на сцену вышел театр «Красный факел». Театральная общественность уже начала обратный отсчёт до старта сентябрьской премьеры «Мастера и Маргариты» в постановке художественного руководителя Андрея Прикотенко, но есть и другие знаки того, что сезон ожидается горячим.

Сегодня вокруг романа Михаила Афанасьевича Булгакова «Мастер и Маргарита» накопилась глыба литературоведческой работы: сотни критических статей, метры научно-исследовательских диссертаций и горы мистическо-конспирологических теорий. Роман стал частью культурного ДНК каждого образованного человека, а его магнетизм, несмотря на популярные теории о «сглазе», отчаянно влечёт режиссёров заглянуть в эту бездну. Первая в мире инсценировка «Мастера и Маргариты» родилась на сцене Театра на Таганке в 1977 году из-под «пера» мастера Юрия Любимова, который ждал разрешения на постановку десять лет. Спектакль жил на сцене около 30 лет, собирая неизменные аншлаги, — надо полагать, что не одно актёрское поколение сменилось за это время на сцене. А массовое появление сценических версий романа хлынуло в советские театры во второй половине 1980-х годов. Автор этих строк до сих пор помнит спектакль Душанбинского театра драмы, который шёл на излёте перестройки на сцене новосибирского ТЮЗа («Глобуса») с Геллой в белом переднике на практически голое тело.

В творческой биографии Андрея Прикотенко, как и в истории театрального Новосибирска, роман Михаила Булгакова появляется впервые. А сценический мир сочинит постоянный соавтор Андрея Прикотенко Ольга Шаишмелашвили, которая имеет большой опыт по преобразованию сценических пространств в «нехорошую квартиру», когда скудные театральные метры превращаются в анфиладу загадочных вселенных.

— К «Мастеру и Маргарите» в России есть особая любовь, возникшая ещё в Советском Союзе, когда задолго до официальной публикации читатели передавали друг другу перепечатанные на пишущей машинке экземпляры романа, — рассказывает художественный руководитель театра «Красный факел» Андрей Прикотенко. — Эта любовь сопровождается большим количеством клише и устойчивых норм восприятия образов. Все знают, каким должен быть тот или иной персонаж и как его нужно играть на сцене. Поэтому в работе над «Мастером и Маргаритой» мне любопытно, как встретятся огонь и пламя. Законы, по которым существует театр, и законы, по которым написано литературное произведение, читательские стереотипы и осмысление романа труппой «Красного факела». А между двумя этими стихиями окажется зритель — и это будет самое интересное.

Репетиции идут уже с июня, а премьерные показы спектакля «Мастер и Маргарита» ожидаются 25–27 сентября.

В ноябре на малой сцене режиссёр Артем Терёхин представит спектакль «Мадам Рубинштейн» по пьесе известного австралийского драматурга Джона Мисто, где главную роль исполнит примадонна «Красного факела» народная артистка России Галина Алёхина. История основательницы «империи красоты» Хелены Рубинштейн, которая, презрев уготованный ей в мужском мире сценарий, широко прославилась своей проницательностью и трудолюбием, очень органично вписывается в жизненный портрет знаменитой артистки. Действие пьесы происходит с 1954-го по 1965 год — в последнее десятилетие жизни выдающейся женщины-предпринимательницы, настоящего первопроходца в бизнесе и косметологии, и, как утверждает автор, основано на реальных событиях.

В декабре на большой сцене мастер неожиданных трансформаций и сценических твистов режиссёр Юрий Квятковский представит своё прочтение комедии «Сон в летнюю ночь» Уильяма Шекспира. Новосибирские зрители, знакомые с творчеством Юрия Квятковского по его спектаклям в театре «Старый дом», конечно, уже понимают, что предполагается феерия новых смыслов и интерпретаций. Тем более что театр обещает: в спектакле Квятковского диалоги персонажей будут переложены на хип-хоп-биты и речитатив, которые усилят актёрскую энергетику и наполнят классическое произведение мировой драматургии современным звучанием.

В марте режиссёр Роман Габриа, поставивший на малой сцене театра спектакли «Собачье сердце» и «Дорогая Елена Сергеевна», представит своё видение знаменитых «Покровских ворот» Леонида Зорина. Милейшая мелодрама, известная зрителю по одноимённому культовому фильму Михаила Козакова, впервые войдёт в репертуар «Красного факела» как элегическая комедия. Думаю, что зритель, осатаневший от новостной реальности сегодняшнего дня, помчится в театр на «релакс-терапию», сметая билеты.

В мае молодой московский режиссёр Ксения Горяинова выйдет на малую сцену со спектаклем «Все наши дни рождения» — постановка станет логичным продолжением проекта «Первый показ», где она представила эскиз фрагмента киносценария Геннадия Шпаликова. Тогда Ксения Горяинова поразила публику мудрой глубиной раскрытия темы Великой Отечественной войны, вызвав в сердцах зрителей искренний отклик. «Все наши дни рождения» — одна из последних работ Геннадия Шпаликова, написанная им в 1972 году, где он выходит в экзистенциальное пространство кризиса смыслов среднего возраста.